Francuski nacionalni kostim
Kultura druge zemlje oduvijek je od velikog interesa za ljubitelje umjetnosti, putnike, pa čak i obične ljude zainteresirane za različite kulture. Nacionalne nošnje različitih nacija ogromna su tema koja govori o tradicionalnim značajkama stanovnika određene regije.
Odlučili smo se zadržati na francuskoj nacionalnoj nošnji, birajući je jer su Francuzi oduvijek bili trendseteri.
Malo povijesti
Glavna obilježja francuske nacionalne nošnje počela su se formirati u dalekom 16. stoljeću. To su bili preduvjeti valovitih ovratnika, skraćenih muških hlača, ogrtača, detalja od čipke i raznih veza.
Jasno je da su se elementi tradicionalne francuske nošnje formirali još u 17. stoljeću. Duge košulje, nabrane suknje, čarape, hlače, dekoltea itd. Došli su do ormara. Odjeća je izrađena od materijala kao što su vuna i platno različitih izvedbi. To se nastavilo sve do kraja 18. stoljeća.
U 19. stoljeću počeli su koristiti tkanine tvorničke proizvodnje. Seoski krojači obično su se bavili šivanjem, uglavnom za ručak, stanovanje ili malu naknadu.
Nakon Velike revolucije u Francuskoj u nacionalnoj nošnji počeli su se mijenjati. Povezan je, prije svega, s rastom blagostanja, kao i pojavom na prodaju novih tvorničkih tkanina - tkanina i svile.
Dakle, bilo je blagdanskih haljina, naravno, na njih je utjecala urbana moda. Oblik pregače, suknja, pokrivala za glavu i rez korzaše razlikovali su se od provincija. To je bilo osobito vidljivo u elementima boje. Čak i unutar provincije često su se razlikovali elementi kostima.
Krajem 19. stoljeća posvuda se pojavljuje urbana nošnja. Međutim, dugo vremena je ostao u upotrebi takav element kao što je frizura, osobito u udaljenim područjima ili na području Alpa.
Značajke
Boje i nijanse
Među bojama za odjeću prevladavale su mirne i suzdržane nijanse. Među njima su sivi, smeđi, bijeli. Te su boje tipične za mušku i žensku odjeću.
Naravno, ženske garderobe bile su ponekad svjetlije nijanse. Osim standardnih boja, suknja može biti plava, crvena, rjeđa crna. Pregače su također bile crvene ili plave, kao i žute. Corsage - ljubičasta, tamnocrvena, smeđa ili prugasta.
Tkanina i rez
U seljačkoj odjeći, tanja platna korištena je uglavnom za blagdansku odjeću, kao što su suknje ili košulje, kao i platno. Grubo platno bilo je namijenjeno za ležerno nošenje.
Ako govorimo o vanjskoj odjeći, onda je ona ušivena od gustih i toplijih materijala, na primjer, tkanine, dodajući joj pamučne ili platnene niti.
Nakon revolucije, uobičajeni materijali zamijenjeni su tvorničkim tkaninama, među kojima je bila i svila.
vrsta
ženski
Nacionalna ženska nošnja sastojala se od suknje s brojnim skupovima, širokog džempera s dugim rukavima i kopče na ovratniku te marame ili marame prekrivene ramenima. Suknja je, u pravilu, bila duga, otprilike do sredine potkoljenice, s jaknom koja je bila izlizana i padala s vrha suknje. Kofta je za struk pripremio pregačku vrpcu, koja je bila nešto kraća od suknje. Šal je bio vezan na prsima ili ležao pod poklopcem pregače.
Obavezan za kostim bio je corsage. Na glavi je ženska kapa na kojoj je stavljen još jedan šal ili šešir. Kapa je nosila kod kuće i na ulici.
muški
Tradicionalna muška nošnja 19. stoljeća sastojala se od sljedeće odjeće: hlače, košulje, tajice, maramu, prsluk ili jaknu.
Do oko 1930-ih seljaci su nosili kratke hlače do koljena, zajedno s tajicama ili vunenim čarapama, koje su bile vezane koljenom s vunenom podvezom, obično plavom ili crvenom. Često su tajice bile od istog materijala kao i hlače.
Već nakon tridesetih pojavile su se duge, uske hlače. Majica je već imala odvratnu ogrlicu. Manžete i ovratnik u početku su bili stegnuti s dvije vrpce, a kasnije su ih pričvrstili gumbima. Osim toga, nosili su i šal. Zajedno s košuljom, stavljaju i prsluk svjetle boje s dva reda metalnih gumba. Preko jakne je nosio, mogao je biti kratak ili izdužen.
Majica je ušla u svakodnevni život krajem 18. stoljeća. Bila je ravna silueta, oko sredine bedra, sa sklopovima na rukavima i vratima. Šivala je s platna.
U početku, košulja je bila svečana odjeća za seljake, a nakon revolucije 1830. u gradu su je počeli nositi obrtnici i radnici. Za seljake je i dalje ostala tradicionalna haljina za blagdane i pučke fešte.
U 19. i početkom 20. stoljeća, košulja je već postala radna odjeća, ali je i dalje zadržala svoj položaj na selu. Zimi su pastiri na sebi imali široki ogrtač od kozje kože ili grubo krzno.
Do sada ponekad možete vidjeti klasičnu košulju na umjetnicima.
Ako govorimo o glavi, tada je u 18. stoljeću za seljaka bio trokut, nosila se do početka 19. stoljeća. Zamijenio ju je okrugli šešir s širokim obodom, slamnati - za ljeto, osjetio - za hladno vrijeme.
Muškarci - stanovnici obala nosili su kapu od šešira, sličnu frigijskoj kapici. Takva kapa s kapom bila je ukrašena pompom koji je visio s leđa.
beba
Dječji kostimi u to vrijeme nisu se mnogo razlikovali od odraslih, sve je ovisilo o spolu i dobi djeteta.
Za djevojke - suknja, bile su moguće i kraće opcije nego za odrasle. Suknja je nadopunjena pregačom i košuljom, čep je bio obavezan.
Za dječake - skraćene hlače, izdužena košulja i prsluk. Zajedno s hlačama koje su stavile na gamaše, haljina za glavu bila je slična onoj odraslog muškarca.
Pribor i cipele
Tradicionalne cipele - cipele, izrezbarene od drva. Ove cipele su dizajnirane i za muškarce i za žene. Dugo se nosio.
Ako govorimo o priboru, onda postupno žene koriste detalje čipke za dekoriranje odjeće, kao i elegantnije siluete u odjeći. Pokušali su naglasiti svoju ženstvenost.
Openwork rukavi od lakta do ručnog zgloba - još jedan od dodataka koji je svojstven modi u to vrijeme. Razne ukosnice koje su se skrivale ispod pokrivala za glavu elegantno su izgledale na lijepom spolu.
Moderni modeli
U suvremenom svijetu stanovnici često pokušavaju oživjeti tradiciju, organizirati razne festivale i rekreirati događaje, te organizirati natjecanja u kostimima.
U osnovi, razlike u nošnjama sastoje se od ukrasa, vezenja, pokrivala za glavu, ponekad čak i otmjenih oblika, ukrasa od corsagea, tkanina i boja.
Naravno, tradicionalne nošnje nose umjetnici ili patriote na festivalima. Dakle, stanovnici pokazuju originalnost svoga područja.
U modernim modelima postoje svjetlije ekstravagantne nijanse, novi oblici i detalji.
